舞狮演出的姿势是什么样的1、站姿要求引狮员的右脚尖朝外摆大致度，左脚紧靠右脚内侧的二分之处成字步站立.挺胸收腹，烈手拿引狮球放在身体的腹部右侧上身稍微侧韩人概度，丰体朝向前方，般眼平视而有神。其中在站姿中还有正立倒立之分，其止立这个动作在乎地和塔贞都有表演，而倒立则主要是在塔顶才拿出来的绝活见下幽、圈。 2、弓步艳球：要求井步列时把引狮球上举，左脚或右脚向出左或者右迈一步，迈出的这只脚要剧膝，大腿与地面成水平.另外一只脚挺膝伸直脚尖稍加内扣.上身随着迈出的那只脚往外转动？般手或者单手拿着引狮球在身体的左侧或者台侧，稍稍高于头顶，此时引狮员一定要目视前方、挺胸抬头、立腰抱球、转头等动作都要同时完成。 3、马步探球、以左脚为例，并步同时把引狮球上举，左脚向左前方迈出早、马步状态然后左手拿着引狮球向前方、左方或右方做一些逗引的动作，手腕环绕转动另一只手做些配台动作即可，一般左臂侧上举，掌心向上，眼睛跟着引斯球的路线，此时上身一定要挺胸立腰，手腕的活动耍灵活自如，重心偏左，动作平稳有力。台删反之即可。
舞狮大家都比较常见，舞狮团队从文化层面，精神层面，艺术层面、传承层面分别剖析了舞狮的意义。 1、文化层面 鼓乐齐鸣、鞭炮作响、龙狮腾跃，让节日的欢欣更上一层楼。从另一个角度来说，舞狮运动的传承，是中华文化传承的一个缩影，舞龙舞狮运动中有很多中华传统文化的重点和精髓，因此这种活动形式的传承也是文化的传承，我们有必要对舞龙舞狮进行着重的分析，在促进传承的同时寻找其发扬的重点，把传承了几千年的文化活动继续发展下去，使之在新的时代背景下得以焕发新的生机。当然，也可以在对其形式进行调整的基础上，将之作为弘扬中国文化、促进中外文化交流的有效手段。 2、精神层面 总的来说，舞龙舞狮运动都是中国传统文化活动的一部分，它们兼具着观赏价值和情感寄托价值，因此在不断的传承和发展过程中从一而终的被保存下来。时至今日，我们必须要充分了解舞龙舞狮运动文化的传承与价值，才能更好的让它被保存和发扬开来。 3、传承层面 舞狮作为中华民族的一种传统民间表演形式，其表演方式多样，多蕴含吉祥之意。本文主要运用文献资料与田野调查相结合的研究方法对山西陶寺天塔狮舞的起源、演变、复兴与发展、表演内容、技艺特征等各个方面进行了研究与考察，探析其在整个过程中的传承情况及未来的发展趋势，也希望为其他非物质文化遗产的发展与传承提供一些借鉴。4、艺术层面 从古至今，狮子就在人民群众的心中占据着重要的地位，人们赋予它丰富的文化内涵。舞狮是流传在我国广大地区的一种民间舞蹈，为我国，“人人民群众所喜爱。陈琳琳等人认为狮子在我国人们心目中是吉祥物的代表，“狮舞”孕育着广大人民浓郁的民族情结与纳福祈祥、五谷丰登、风调雨顺之愿望。叫襄汾作为中华民族的发祥地之一，有着浓厚的文化色彩和丰富的民间艺术，被誉为华夏一绝的天塔狮舞就是其中的代表。襄汾天塔狮舞始于隋未唐初，据今已有多年历史，这一民间艺术以其自己独特的表演魅力得到了“大观众的赞美、认可和学界的重视，成为舞狮中具有特色的一种。
南龙，顾名思义，在江南一带发展出来的舞龙形式。
南龙的龙身比较重，是整条龙重的部分。南龙的风格在有气势。因为
它的重量关系，所以动作上说，没有像北龙般注重花巧，而在注重体力上。
引南龙的拿一颗龙珠一个人，再加上龙身，通常就要有十个人左右，龙身大约长九米。由于南龙不追求灵活，所以，龙身可以在二十米、百米，甚至有千米长龙。大细，亦因应龙身长短而改变。
在制作上，南龙比较传统，用竹纸扎。传统的龙身花纹是用布缝上去，而比赛龙的龙身花纹，为求轻巧，也是在布上画出来的。部份都在采用画上去的方法，甚至在电脑配合缝出来。
南龙的动作，通常有盘圈、S弯、越过龙身等等。
舞龙技术要素中有形（姿势）、技（配合）、法（方法）、情（神韵）四大要素。其中，“形”包含圆、连、顺、灵四种形态；“技”指人与龙体、龙珠与龙体、音乐与龙体的配合；“法”包含舞法、步法、握法、鼓乐法；“情”指人、龙之间情感的表达，即舞龙时表现出的喜怒哀乐等情感。民间的舞龙活动通常在露天广场或舞台上进行，而竞赛活动则是在边长为20m的正方形平整场地上进行，要求地面平整、清洁，场地边线宽5cm，边线内沿以内为比赛场地，边线外至少有1m宽的无障碍区。