调音师需要知道每一个环节的音乐特性、容易反馈的频率及场地的共鸣点，才能控制每首歌曲的人声、乐器声。还要熟悉每一件器材的功能与限制，不使之出现失真及其它不良效果。对于所选用的器材要保证其质量与可靠性，事先要对可能出现的故障做好准备，及时采取有效的补救方法。有时需要在演出前几小时完成准备工作，虽然时间很紧，但为了保险起见每条讯号线都要调音师亲自接才可放心。

演出现场一般是比较大的，站在舞台上说话用话筒也未必能听得清楚，这时就需要音响了。舞台使用的音响的好坏直接决定了现场音效，比如演唱会，就要必须准备高质量的音响，好的音质才能把好的音乐和现场的观众共分享。

大振膜话筒 vs 小振膜话筒

大振膜话筒的本底噪音比小振膜低。因为小振膜话筒的振膜面积小，这导致振膜表明坚硬，空气分子冲击振膜后会产生很多能量。是否可以录制声压级信号，是由振膜的灵敏度和面积决定的。大而易于振动的振膜具有高灵敏度，反过来，小而坚硬的振膜灵敏度低。大振膜膜片容易运动，即使是比较低的声压级，也可以输出高电平。

全指向话筒可以感应声压的细微变化，大振膜和小振膜都是如此，理论上，拾取低频的能力与其他频率一样。它的下限频率由小排气孔来设置，这个小孔用来防止由于环境气压变化时引起的振膜移位。根据排气孔的尺寸(例如直径，长度)，它起到了声学低通滤波器的作用。上限频率由受几个因素影响，这些都和振膜的尺寸有关。

天幕 19世纪末叶之前，布景中只用绘画的背景。当舞台上开始使用电灯照明以后，才出现了依靠色光投射以制造出天空幻觉的天幕。1902年西班牙舞台设计师富提尼发明了包括照明方法在内的碗形天幕体系，取得了良好的艺术效果。后又改为半圆筒形的、可以收缩的软质料天幕，这种天幕在欧洲大陆的剧院中使用较多，而在英、美、日诸国和中国的剧场中，多使用横贯舞台后方的中间平直两翼稍圆的软质料天幕。从60年代以后开始，剧院普遍使用塑料天幕，天幕前后均可大面积投光和投影。